divendres, 21 de febrer del 2014

Cristopher Gilbert un gran artista molt comentat en tota la xarxa.




Cristopher Gilbert és un artista visual i fotògraf belga que treballa especialment en publicitat i l’obra del qual es basa sobretot en els fotomontages i retocs amb photoshop per a plasmar unes excel·lents imatges d’art conceptual al més pur estil. Un gran artista molt comentat en tota la xarxa i que també té la seua sessió de flickr.

http://www.flickr.com/photos/29715743@N00/sets/72057594107702272/

Els codis del cine fantàstic en la fotografia de Gregory Crewdson


GREGORY CREWDSON


font: la fabrica.com
"Una de les coses que estime de la fotografia, a diferència del cine o una altra forma de narració, és que l’espectador sempre incorpora la seua pròpia història, ja que al final la imatge sempre està sense resoldre. Encara que el meu treball està influït pel cine, la imatge fixa m’agrada. M’interessen les limitacions de la fotografia per la seua capacitat de presentar una imatge completament congelada, on no hi ha abans ni després. Intent utilitzar eixa limitació com a força. Les meues fotografies capturen moments aïllats sense passat ni futur; una possibilitat imaginària planeja sobre elles com si fóra una pausa eloqüent que juga amb la força narrativa de la fotografia."
(Gregory Crewdson, entrevista amb Alberto Martin, Babelia, 2006).


L’univers de Gregory Crewdson ( Brooklyn, 1962 ) juga amb els codis del cine fantàstic, de Hitchcock a Lynch o inclús Spielberg. Crewdson treballa com un director amb els decorats totalment concebuts a partir story boards, un equip complet de cine (decoradors, maquilladors) i d’efectes especials dignes de pel·lícules de ciència-ficció. No obstant això, segons ell, només la fotografia, a diferència d’altres formes narratives, roman silenciosa. No hi ha un abans ni un després. Els successos que ella captura romanen en misteri.

Quan Crewdson tenia deu anys, son pare, un psicoanalista, li va portar a veure una exposició de Diane Arbus en la MOMA, una primerenca experiència estètica que va influir en la seua decisió de ser fotògraf. Així mateix, ell recorda que de xiquet tractava d’escoltar amb l’orella pegada al sòl mentres son pare passava consulta en el pis de baix.


Una de les seues sèries recents Beneath the Roses, evoca escenes diàries molt emotives, surrealistes atmosferes que insinuen els desitjos i malalties de l’Amèrica suburbana. Estes fotografies són com a incompletes sentències, amb xicotetes referències als esdeveniments previs o als que seguixen.




La sèrie Beneath the Roses proposa un gran palmito de situacions psicològiques o familiars, al límit de la psicosi. Quan fosqueja, en un univers suburbà possible, uns personatges es troben paralitzats en accions estranyes. Una dona embarassada nua davant una casa abandonada. Una jove adolescent observa sa mare amb la mirada perduda tombada en un llit... Estes escenes insòlites revelen frustracions, desitjos no confessats o angoixa. Com explica l’artista: "tot el que està en joc és crear el seu propi món. El meu és un decorat en el qual jo projecte els meus propis drames psicològics".

divendres, 3 de gener del 2014

"Capture", una sèrie sobre fotografia, des del 7 de gener en Canal+ Xtra


"Capture", una sèrie sobre fotografia, des del 7 de gener en Canal+ Xtra

En esta sèrie documental Mark Seliger rep en el seu estudi a grans fotògrafs que xarren amb actors, models o ballarins sobre este art.

Canal+ Xtra estrena el dimarts 7 de gener a les 21.25 hores Capture, una mirada diferent i informativa a l’art de la fotografia i a les històries que s’amaguen darrere de les imatges. En cada capítol, el reputat fotògraf Mark Seliger, que ha treballat per a GQ, Vanity Fair o Rolling Stone, invita a un col·lega de professió i a un famós amant de la fotografia al seu estudi de Nova York per a compartir la història darrere de les imatges i debatre sobre la seua passió comuna.